武侠电影现正在都这么拍？摄影指点仲硕解密CineAltaV创作体验_文昌品牌营销

武侠电影现正在都这么拍？摄影指点仲硕解密CineAltaV创作体验_文昌品牌营销_文昌月光宝盒文化传媒

2024-04-02 来源：外站

正在现实主义题材作品一再出圈的当下，拍一部武侠电影仿佛有点冷门。但背后的创作者们用本人对武侠电影的热爱制造出了一部部武侠佳作，让我们的观影有了更多元的选择。由爱奇艺影业出品，李伟执导，张晋、耿乐、夏梦、蒋璐霞等人主演的院线电影《陌路狂刀》，就是这样的一部作品。

为了拍好院线长片处女作，李伟导演觅到了和本人合作了十多年的摄影师仲硕。仲硕老师做了大量的工作来实现商业和艺术间的平衡、艺术和技术间的平衡，最终使这部作品正在影像上达到了完美的呈现。

仲硕，摄影指点。

代表作《即兴谋杀》《陌路狂刀》《潜行者》《以年为单位的恋爱》《真相》《终身有你》等

文昌月光宝盒文化传媒：您是什么时候参与到这个项目中的？

仲硕：2022年底李伟导演接到这个项目之后，第一时间就联系了我。他本身有很强的武侠情结，聊这个故事的时候他也很兴奋，期视我能跟他一同拍这部武侠电影。我们俩十几年前就一同拍广告，从工作伙伴变成了生活中的好朋友。基于这份信任和默契，我很快就参与到了这个项目的筹备。

文昌月光宝盒文化传媒：您作为这个项目的摄影指点，都做了哪些具体的工作？

仲硕：首先是商业和艺术上的平衡。作为一部中小成本电影，我和导演议论最多的是如何正在有限的时间和制作经费下拍出新意、拍出亮点。武侠片作为中国特有的一个类型片，我们要正在保留武侠保守的前提下去创新，最后我们从主人公田安邺的身份入手。

他既是卖炭翁又是陌刀教头，所以炭和陌刀是我们要深度展现的元素。我们开篇设计了一个炭的主观视角长镜头，经过炭的视角带出全片的气质，引见故事发生的环境和背景，经过一块炭串联起生活正在安居乐业的百姓和朝堂内的政治权谋。

“三阵可出建阳门”是全片的故事线，“三阵”也是一切动作戏中的沉点，每过一阵后面临的应战和压力都更大。三场对阵中，田安邺都是利用本人善于用炭来制定战术，并正在近战中使用陌刀刀法来持续破敌。这样的设定，正在做到创新的同时也很符合人物经历和性情。

（编者按：三阵第一阵炭粉打出的炭花，利用明暗之间变化处理掉敌人;第二阵稻草正在炭火上阴烧，制造烟瘴。第三阵把敌人全部引入舞房后，关闭门窗放下炭粉，产生爆炸）。

另外就是艺术和技术上的平衡。“都城大寒少炭”是全片的第一句台词，大寒如何来表现，我和导演对雪的形状厚度、密度和出现的频次做了大量的讨论。我们拍摄的影视城最低温度正在十度左右，意味着一切出现正在画面里的雪需求提早预制，这是一个非常大的工程。

为了能制造出大寒的画面氛围，我以致期视全片都正在漫天飞雪的氛围下完成。正在前期堪景的时候，美术和视效一直离我最近，他们时辰关心着我的取景范畴。我认识到为了保证全片雪的气氛要谨慎使用广角镜头，广角的大量使用会使美术和视效工尴尬以按期完成，会影响全体进度。

堪景后，我就确定了全片以中长焦段镜头为主的方案。但正在这样的选择下如何去拍出出色的动作戏，对我来道又是一个新的应战。有一场田安邺遁离遁刑房屠府营的动作戏，固然它不正在“三阵”之中，但也是不可或缺的一场戏。

这场戏如果实拍会很花时间，而且受沉伤下的田安邺以一敌十的过程很难拿捏。后来我和导演都觉得这场戏该当武戏文拍，最后我们利用府营院内的一条长走廊，正在窗格上形成的光影完成了这场打斗，用一种写意的方式正在三个小时内完成了这场复杂的动作戏。

幕后特辑截图

文昌月光宝盒文化传媒：影片的影像风格是怎样确立的？

仲硕：我读剧本的时候，强烈感觉到炭的黑和雪的白就是这部影片的底色。同时，故事中强烈的凄凉感和血腥的杀戮，让我决定把蓝色和红色作为全片的氛围色。我正在后期调色的时候正在雪的暗部加了一些蓝色，它会更直观地把寒冷的感受带给观众，夜幕降临的蓝色也带来了强烈的压榨感。

红色是田安邺戍边杀敌、久经沙场的底色，是为救一城人杀掉兄弟赵怀远的梦魇，也是为救眼前人聂灵儿而杀出的一条血路。为实现这样的影调，美术和服化道部门也给予了很大的支持。

这个项目中我正在摄影上做了大量的减法，尝试用最简单的方法和运镜来完成拍摄，并没有去使用太多摄影技巧。以来动作戏都需求用大量的广角镜去拍摄，打出来的力度更脚，冲击力也更强。

我清醒地认识到这和全片大量中长焦镜头为主的选择有很大的冲突，这种个别镜头的冲击力，放正在全片中看会显得很高耸，会破坏全片的全体性。这个观点得到了导演的认可，最后我们勤奋正在每一场动作戏的设计上下了很多功夫。

文昌月光宝盒文化传媒：为了将剧本视觉化，您做了哪些准备工作？

仲硕：筹备的时候除了觅大量的同类型拍摄参考，对于一些主要场次的特地成效我们也做了测试。开场炭的视角性长镜头，导演期视经过实拍而不是视效来完成。木和炭都有棱角和圆面，所以它正在活动中不是单一的方向，而且炭转换的场景比较多。

正在不同环境和位放上的转换给取景带来了很大的难度，正在完成连贯活动的同时还要兼顾演员的表演和道事。所以正在前期开会议论的时候一致认为这个镜头必定是出色、有回忆点的，但同时认为它不太可能经过全实拍来完成，所以也做了一套客观拍摄的保底方案。

后来我们用360相机和GoPro，还有如影4D和分体后的CineAltaV进行了混合实拍测试。经过几轮测试，我们成功地实拍了下来，但这四种机型拍出来的画面差别太大，放正在一同让人很难置信这是一个长镜头，我认识到要实现完美的成效必须用同一设备的同一焦段来完成。

最后经过测试和对视角合理调整，经过手持和一些自制的辅帮器材，我们用索尼CineAltaV的分体完成了这个视角性长镜头，最后就是我们正在大荧幕呈现出来的样子。

第一阵中打炭花的设计，这一场正在技术上是有些难度的，所以必须正在拍摄前做对比测试。炭花的高光点很容易过曝，而且环境越黑炭花成效越好，但是这样一来观众就看不到演员的表演。所以既要把炭花高光控制正在合理范畴里，也要能看到表演细节。

为了保证这场戏的观赏性，我们测试了冷烟花、石英棉等各种能打出这种火花的材料，并且正在不同的火花当量和不同格数下都做了对比，也对比了正在不同光孔、焦段下，火花的后景和焦外成效。

第二阵关于烟雾的浓度和控制，我们也做了一些测试。这场戏中，田安邺利用烟瘴作保护，用竹竿攻击敌人。竹竿正在烟雾中快快挪动会产生气旋，为了表现打击出力度，演员需求用非常大的力量快快挥动竹竿。现场烟很浓，演员之间根本看不见对方，很难控制力度，这样的击打是十分危夷的。

而正在拍摄现场，烟大了看不见动作，烟小了达不到我们念要的成效。如果用实正在的稻草放烟，演员和工作人员无法正在这种情况下工作。我们测试了烟饼咖啡豆和电烟机，烟饼出来的色彩发青，也没有烟尘的厚沉感。

最后选的是烟机和咖啡豆的混合，跟做实验一样不断调整这二者的比例，然后拿摄影机实拍看哪种更合适。另外我们拍摄的景是木板搭建的，现场有很强的空气流动，烟很容易散开。我们把整个拍摄区域用塑料布封起来，来精确控制烟的比例和浓度。

还有一场是田安邺从刑房出来，正在院子里一路厮杀。现场原有的窗格有很大面积的遮挡，能透光的部分很少。为了达到我们的拍摄成效，我们对窗户进行了改造，前景窗户的竖条间隙和窗户纸的材质做了不同的尝试。

当机器横移，为了配合演员的表演节拍把握这个镜头时长，我们做了不同快度的摄影机挪动，最后根据挪动快度选择了合适的间距。窗户一开始用的是纱布，测试了不同的布，但是都太透了，演员们正在院子中的动作看的非常清楚，而我们要的是抛射正在窗户上的影子。

后来又用了硫酸纸，影子确实变得明显了，但是又太清晰了，动作看上去比较生硬，流畅感不够。后来我们选择了宣纸，才比较接近我们念要的写意的感觉。实际拍摄的时候，是用了一层薄纱加一层宣纸，最后才呈现大银幕上看到的成效。

文昌月光宝盒文化传媒：炭的炼制过程也是实拍么？真的把摄影机放到烧炭的炉子里吗？另外陌刀这个兵器是第一次正在大银幕上见到，它看起来就很沉，拍摄时候是怎样操作的？

仲硕：是的，我们真的把摄影机放正在炭窑里拍摄了由木变炭的全过程。拍一次大概需求40分钟左右，用25mm镜头揭近木炭进行拍摄。我正在摄影机前面加了一个改装过的防爆球，就是拍爆破戏经常会用到防爆钢球，我们改造了一下，只用了它的一半，正在炭窑后面开了一个40公分的洞便于操作并给机器散热。后期我们挑了几个关键的点做了一些加快。

陌刀正在历史上只要些文字记载，没有出土文物，所以正在拍摄前是没有实物和具体的参考，我们根据情节和动作设计根据拍摄需求，制造了两把两米五高、沉三十斤的陌刀来完成拍摄。

全尺寸的陌刀太大、也太沉了，正在人物亮相镜头和全身镜头或者请求看清刀身质感的时候才会用；为了晋升打斗的流畅度，也做了一些同尺寸稍微轻一点和小尺寸的陌刀，方便近距离打斗时使用，还有只要刀柄蓝色刀头的版本，用于拍摄一些视效镜头。

文昌月光宝盒文化传媒：《陌路狂刀》的摄影机和镜头是如何选择的？

仲硕：摄影机选择了两台CineAltaV 2和三台CineAltaV的搭配，镜头是阿莱Signature系列的全套定焦和变焦。这套组合全体的影像比较平衡，比较适合这次去摄影化的拍摄定位。它们呈现出来的影像更像是一张白纸，去摄影化放大了动作戏的出色，这是我正在《陌路狂刀》中念要呈现的东西。

文昌月光宝盒文化传媒：为什么会选择用索尼CineAltaV系列摄影机？

仲硕：第一是它的分体设计。开场的炭主观镜头，我选择了CineAltaV的分体方案，我能够很自由的手持模仿炭块的复杂活动路径，也能够很方便快快的把机器放正在辅帮器材上完成一些特地视角的拍摄。开场和结尾的旋转镜头也是分体机来完成的，而且分体模式给动作戏的挪动拍摄带来了很大的便利性。

第二是它的分辨率。它升格到110格的同时，仍然能够获得4K画面。正在一些视效镜头中，我也会用CineAltaV 2，它的分辨率能够到8.6K，这给后期剪辑、视效提供了更大的调整空间。

第三是它的高感，CineAltaV 2的双原生感光度更是做到了3200。我们有60%以上的拍摄都是夜戏，而且很大一部分夜景的动作戏都是正在升格下完成的。

我们利用现场的烛光和炭火，少量补光就能够完成拍摄，建筑了实正在表演氛围的同时也晋升了现场布光的工作效率。个别镜头我以致将叶子板全部打开，最后正在大银幕上看到全体的反差和这些暗部的细节仍然非常舒服。

分体后的CineAltaVa正在拍摄现场

文昌月光宝盒文化传媒：CineAltaV系列摄影机还有哪些功能给拍摄带来了便利？

仲硕：CineAltaV的另一个优势是它有能够精确到一挡的内放ND。我们这次外景的日戏也占了很大比沉，有一些场次是夜景日拍，地面上铺设的人造雪正在阳光的映照下是非常亮的。一天从早到晚太阳正在不停挪动，现场的亮度也正在不停地变化，为了平衡全天的曝光和保持波动的光孔，我们需求不断地调整ND。所以索尼的内放 ND对于多机位协同拍摄的曝光控制很高效，这意味着不用为控制波动光孔去机身上屡次调整感光度或者增加外放ND镜片，能有效节约拍摄准备时间。

文昌月光宝盒文化传媒：您的拍片经历是什么样的？之前有拍过动作戏吗？

仲硕：我自2010年开始不断正在处放摄影工作，2018年首度和张艺谋导演合作担任了平昌冬奥会《文昌八分钟》的摄影指点，先后参与了张艺谋导演的《一秒钟》、《悬崖之上》以及冯小刚导演《北辙南辕》的拍摄，并作为摄影指点拍摄了《以年为单位的恋爱》《真相》《潜行者》《女士的品格》《即兴谋杀》等。

正在成龙监制的首部科幻电影《机器之血》拍摄中，我与成龙国际动作团队有过合作。正在电影《悬崖之上》与韩国动作导演郑斗洪合作拍摄了动作戏。动作戏的拍摄一般需求花大量的时间去打磨，而我们这次又是一部武侠动作片，正在这么有限的制作周期内，有近十多场的动作戏，而且每场都有兵器的对打，这对整个团队来道是一个不小的应战。

文昌月光宝盒文化传媒：您之前用过索尼摄影机吗？如何评价CineAltaV2？

仲硕： 2023年上映的谍战剧《潜行者》，我当时选择的就是CineAltaV。《潜行者》不同于以来的谍战戏，很大一部分篇幅聚焦正在了家庭给潜伏工作带来的机逢和应战，家庭正在全片占了很沉的篇幅。家庭部分的戏我做了很多暖调设计，CineAltaV正在暖调的场景中拍出来的画面更有油画感，即便不做调色的情况下，画面的调子也很舒服，时代代入感很强。

另外估计2024底上映的悬疑电影《即兴谋杀》是用CineAltaV2完成的，是上世纪四十年代的发生正在马来西亚华人家族庄园内的离奇悬疑故事。我选择了两台CineAltaV2搭配安琴Optimo全系列镜头，经过改装原厂的内放镜片和滤镜，来完成不怜悯节段落的拍摄。

我一般会为不同的项目选择最适合的设备，摄影机是摄影师完成艺术创作的忠实伙伴。索尼正在很多方面有着本人的领先优势。

CineAltaV 2全画幅传感器，分辨率达到了8.6K，低照度环境下的拍摄能力比上一代有所晋升达到了3200，能够细致地调整内放ND，全面晋升功能的同时机身也变得更轻。主流的摄影机厂商都有各自的发展方向，为我们创作者提供了更多的选择，这是特地好的事。

# 本文自和仲硕老师的采访拾掇。